Kwiaty dla katedry
Igor Szkirja [i]
Symboliczny kontrast między ziemskim pięknem kwiatów a transcendentnym blaskiem kościoła za oknem.
Czytaj więcej
Igor Szkirja [i]
Symboliczny kontrast między ziemskim pięknem kwiatów a transcendentnym blaskiem kościoła za oknem.
Czytaj więcej
Wasilij Szikin [i]
Potężne drzewa Puszczy Białowieskiej zanurzają widza w pierwotnej ciszy i sile pradawnego lasu.
Czytaj więcej
Jewgienij Szatochin [i]
Miasto za rzeką powoli budzi się w złotej poświacie po przejściu burzy.
Czytaj więcej
Nikołaj Czurabo [i]
Cichy zakątek wsi, gdzie natura i ludzka siedziba łączą się w harmonii i spokoju.
Czytaj więcej
Natalia Czernogołowa [i]
Ekspresyjny pejzaż-symbol ojczyzny Mickiewicza jako ziemi świętej
Czytaj więcej
Siergiej Czerenowicz [i]
Fantastyczny pejzaż – metafora przejścia pór roku i cykli życia
Czytaj więcej
Walentyna Ciechanowicz [i]
„Zimny wiatr” — grafika, w której za pomocą kreskowania i kontrastu czerni i bieli oddano wrażenie przenikliwego wiatru i chłodu
Czytaj więcej
Siergiej Choroszawcew [i]
Akt w złocisto-pomarańczowych tonach jako symbol przebudzenia i wiosennej świeżości
Czytaj więcej
Iwan Chomicz [i]
Monumentalny drewniany wizerunek matki jako symbol siły i wytrwałości
Czytaj więcej
Anatolij Chwisewicz [i]
Postać kobiety stawiającej czoła żywiołowi uosabia kruchość, siłę i wewnętrzną wolność.
Czytaj więcej
Anastazja Fietisowa [i]
Nostalgiczny obraz miasta jako żywego organizmu pamięci i dzieciństwa
Czytaj więcej
Iwan Fietisow [i]
Scena rodzajowa o biurokracji i „małych ludziach” w radzieckiej codzienności
Czytaj więcej
Aleksandr Faliej [i]
Abstrakcyjno-ekspresjonistyczna metafora drogi, naznaczonej dramatem i napięciem
Czytaj więcej
Władimir Tulupow [i]
„Ludowa mistrzyni W. I. Gawriluk” — portret białoruskiej rękodzielniczki w stroju narodowym, symbolizujący szacunek dla sztuki ludowej i tradycji
Czytaj więcej
Jurij Tatarnikow [i]
„Zima — ucieczka” — symboliczny obraz z cyklu „Los”, w którym drut kolczasty, śnieg i ślady tworzą wizję tragicznej wolności oraz pamięci o nieswobodzie
Czytaj więcej
Hiennadij Surma [i]
„Martwa natura jesienna” — harmonijna kompozycja z jarzębiną, owocami i grzybami, symbolizująca obfitość i piękno jesieni
Czytaj więcej
Władimir Storczakow [i]
„Wieczór nad jeziorem” — romantyczny pejzaż zachodu słońca z odbiciem nieba w wodzie, oddający atmosferę ukojenia natury
Czytaj więcej
Leonid Sołowjow [i]
„Zima” — realistyczny wiejski pejzaż z brzozami i śnieżną pokrywą, oddający spokój i surowe piękno zimy na wsi
Czytaj więcej
Wasilij Sobolewski [i]
„Białe astry” — martwa natura z bukietem astrów w glinianym dzbanie, uosabiająca świeżość i prostotę piękna natury
Czytaj więcej
Ihor Smytienko [i]
„Skomoroch” — graficzny wizerunek ludowego błazna-muzyka, wykonany w ornamentalnej i dynamicznej manierze, symbol radości i ludowego karnawału
Czytaj więcej
Jurij Serhijenko [i]
„Jesienna rapsodia” — impresjonistyczny pejzaż ze złocistymi liśćmi, czerwonymi jagodami i niebem pełnym miękkiego, jesiennego światła
Czytaj więcej
Siemion Swistunowicz [i]
„Polonez Ogińskiego” — ekspresyjny, symboliczny obraz oddający dramatyzm i melodyjną tęsknotę znanego utworu muzycznego
Czytaj więcej
Iwan Rudczik [i]
„Puszcza Białowieska” — pejzaż z żubrami wśród wiekowego lasu, uosabiający dziką, pierwotną naturę
Czytaj więcej
Leonid Rotko [i]
„Żółte pole” — ekspresyjny pejzaż oddający dramatyczny kontrast między złotym blaskiem pól a ciemną potęgą nadciągającej burzy
Czytaj więcej
Władimir Romejko [i]
„Żyrowice” — zimowy pejzaż z widokiem na świątynię, w którym cisza i majestat natury łączą się z architekturą, tworząc atmosferę ukojenia i duchowej siły
Czytaj więcej
Tatiana Piasiecka [i]
„Ciepła jesień” — malarski hymn złotej porze, przeniknięty miękkim światłem i spokojnym ukojeniem
Czytaj więcej
Paweł Pogodin [i]
„Czechow na Sachalinie” — obraz przedstawiający pisarza podczas jego wizyty u więźniów, symbol współczucia i prawdy
Czytaj więcej
Aleksander Paszkiewicz [i]
„Wniebowstąpienie Chrystusa” — mozaika zdobiąca świątynię pod Warszawą, ukazuje moment wstąpienia Zbawiciela do nieba i zdumienie jego uczniów
Czytaj więcej
Tamara Pawliuczok [i]
„Słodkie lato” — barwna martwa natura z kwiatami i owocami, ucieleśniająca radość i obfitość letniego sezonu
Czytaj więcej
Władimir Osipowicz [i]
„Przez niespodziewane nieszczęście” — symboliczny pejzaż, w którym wiejskie życie, jesień i lot bocianów splatają się z motywem prób i nadziei na odnowę
Czytaj więcej
Nikołaj Owczinnikow [i]
„Autoportret” — psychologicznie głęboki wizerunek artysty, oddający jego wewnętrzną dyscyplinę, pracę umysłową i twórcze skupienie
Czytaj więcej
Władimir Nikołajew [i]
„Zamek w Neglicy” — realistyczny pejzaż przedstawiający średniowieczną twierdzę na tle ponurego nieba, symbolizującą majestat i trwałość historii
Czytaj więcej
Borys Małachow [i]
„Akt” — przedstawienie kobiety leżącej na białej i różowej tkaninie, malowane w ciepłej, miękkiej manierze z akcentem na plastykę ciała
Czytaj więcej
Konstanty Maksimcew [i]
„Wiosna” — pejzaż z topniejącym śniegiem, wodą i zagajnikiem na horyzoncie, malowany żywym, dynamicznym pociągnięciem pędzla, oddający przebudzenie natury
Czytaj więcej
Nikołaj Majewski [i]
„W Puszczy Białowieskiej” — pejzaż dekoracyjny z rytmicznymi liniami koron drzew i złocisto-zieloną paletą, oddający majestat jesiennego lasu
Czytaj więcej
Eduard Kufko [i]
Obraz spotkania radzieckiego żołnierza i więźniów obozu: tragedia, nadzieja i triumf życia nad śmiercią
Czytaj więcej
Władysław Kufko [i]
Abstrakcyjne płótno z mistycznym centrum i postaciami na obrzeżach, symbolizujące mity i kosmos
Czytaj więcej
Nikołaj Kuzmicz [i]
Jubilerski zespół–stauroteka z emaliami, poświęcony Krzyżowi Eufrozyny Połockiej
Czytaj więcej
Josif Krupski [i]
Obraz w duchu antycznych alegorii: trzy kobiece figury symbolizują piękno i harmonię, łącząc plastykę ciała z lekkością ruchu
Czytaj więcej
Michaił Kon’kow [i]
Abstrakcyjna kompozycja poświęcona tematowi wygnania i losu, z odniesieniem do Napoleona na Wyspie Świętej Heleny
Czytaj więcej
Nikołaj Kołos [i]
Drewniana rzeźba o mitologicznym motywie — wodnik i rusałki wyrzeźbione z jednego pnia drzewa
Czytaj więcej
Jelena Kołos [i]
Ekspresyjny obraz Zamku w Mirze na tle dramatycznego nieba
Czytaj więcej
Kostanty Kołodicz [i]
Abstrakcyjna pastele z wizerunkiem złocistej gałęzi klonu na tle pola i nieba
Czytaj więcej
Walery Kowalczuk [i]
Obraz w gatunku aktu: naga modelka na tle niebieskiej ściany z wiszącymi skrzypcami — symbol jedności piękna ciała i muzyki
Czytaj więcej
Maria Kniaziewa [i]
Martwa natura z dekoracyjnymi naczyniami ze szkła barwionego
Czytaj więcej
Marat Klimow [i]
Malowniczy pejzaż z jeziorem, rozwianymi drzewami i odbiciami w wodzie
Czytaj więcej
Hryhoryj Kyrdej [i]
Melancholijny jesienny pejzaż ze stogami siana i chłodnym niebem
Czytaj więcej
Michaił Kiebiec [i]
Ekspresyjna martwa natura — jesień w obrazie żywych i jaskrawych kwiatów
Czytaj więcej
Siarhiej Kazak [i]
Elegancka scena konnej przejażdżki — symbol letniej wolności i dworskiej harmonii
Czytaj więcej
Piotr Zarecki [i]
„Oddział szedł brzegiem” — dynamiczny obraz przedstawiający oddział konny poruszający się wzdłuż brzegu, z mocnym akcentem na rytm i ruch
Czytaj więcej
Anatol Żełudko [i]
„Płacz po Polesiu” — symboliczny obraz wyrażający żal i stratę poprzez motyw wylewającej się wody i odbicie ludzkiej twarzy w studni
Czytaj więcej
Leontij Dowbusz [i]
Liryczny pejzaż miejski Brześcia jako symbol pamięci historycznej
Czytaj więcej
Tamara Denisowa [i]
Symboliczna martwa natura — rzeczy poety jako znaki losu i pamięci
Czytaj więcej
Piotr Danelia [i]
Monumentalny obraz natury jako symbol heroicznej siły i wielkości
Czytaj więcej
Antonina Hurszczenkowa [i]
Abstrakcyjny gobelin — metafora zimy jako muzycznego akordu w kolorze i tkaninie
Czytaj więcej
Mikołaj Hurszczenkau [i]
Liryczny jesienny pejzaż z drogą jako symbolem czasu i drogi
Czytaj więcej
Alaksandr Hryhoryjeu [i]
Fantastyczny rysunek o spotkaniu z drwiącym opiekunem w labiryncie świata
Czytaj więcej
Oksana Hajdukowicz [i]
Dekoracyjna martwa natura — kwiaty i przedmioty jako harmonia koloru i formy
Czytaj więcej
Diana Wymorkowa [i]
„In Vino Veritas…” — gobelin z martwą naturą, w której wino staje się symbolem prawdy i odwiecznej tradycji
Czytaj więcej
Nikodym Woszczuk [i]
„Portret matki” — przejmujący wizerunek kobiety, w którym odbijają się zarówno osobiste losy, jak i zbiorowy charakter pamięci narodowej
Czytaj więcej
Leonid Wołosiuk [i]
„Czerwona chmura” — obraz, w którym zwyczajny pejzaż wiejski zestawiony jest z fantastycznym niebem, połyskującym koncentrycznymi falami koloru. Dzieło łączy to, co ziemskie i kosmiczne, rzeczywistość i metaforę
Czytaj więcej
Nadieżda Branowiec [i]
Portret w profilu, symboliczny obraz melancholii w stonowanej, ochrowej palecie
Czytaj więcej
Siergiej Asoskow [i]
Ciepły jesienny dzień na wsi, gdzie natura i codzienność stapiają się w głębokiej ciszy.
Czytaj więcej
Aleksandr Aloncew [i]
Świetlista postać dziewczynki znikająca w blasku symbolizuje ciche i wzruszające przejście z dzieciństwa do dorosłości.
Czytaj więcej
Lew Alimow [i]
Fantastyczny obraz statku zbudowanego z ruin czasu i pamięci.
Czytaj więcej
Dot Abdusamatow [i]
Mityczna scena skąpana w blasku księżyca, gdzie zacierają się granice między snem, naturą a fantazją.
Czytaj więcej
Walentyna Tatarnikowa-Panok [i]
„Swietłana, portret córki” — kameralne dzieło, w którym liryczny portret połączony jest z symbolicznym tłem. To obraz czystości i uduchowionej kobiecości
Czytaj więcej
Swietłana Bondarenko-Skibiniecka [i]
Wyrafinowany martwa natura, łącząca szkło, kwiaty i symbole domowego ciepła w nastroju cichego świętowania.
Czytaj więcej
Hienadzij Wial’ [i]
„Południe poety” — symboliczna kompozycja, w której architektoniczna trwałość zderza się z irracjonalnym żywiołem natchnienia
Czytaj więcej
Pawieł Hierasimienka [i]
Symboliczna rzeźba — metafora nadziei i odrodzenia w obrazie arki
Czytaj więcej
Alesia Hurszczenkowa [i]
Abstrakcyjna rzeźba — metafora mitu o Narcyzie jako autokontemplacji i zamknięcia
Czytaj więcej
Siarhiej Demczuk [i]
Liryczny zimowy pejzaż, w którym biel śniegu brzmi niczym muzyczna symfonia
Czytaj więcej
Inna Deniszik [i]
Dekoracyjny obraz słoneczników jako symbolu słońca i energii życiowej
Czytaj więcej
Uładzimir Ivanou [i]
Witraż „Zwiastowanie” — sakralna scena w blasku koloru i światła
Czytaj więcej
Aleksiej Ivanouski [i]
Witraż Pięćdziesiątnicy: Bogurodzica i apostołowie w blasku Ducha Świętego
Czytaj więcej
Siergiej Kamliuk [i]
Liryczny pejzaż — poranek jako chwila oddechu i jedności z naturą
Czytaj więcej
Paweł Kulsza [i]
Dekoracyjna martwa natura z wazonem i owocami w czerwono-pomarańczowych tonach na niebieskim tle, symbolizująca intensywność „babiego lata”
Czytaj więcej
Władimir Leszczenko [i]
Witraże przedstawiające Pietę, Bolejącą Bogurodzicę i Przodków Chrystusa w kościele Najświętszej Bogurodzicy, Władywostok
Czytaj więcej
Kirył Laszuk [i]
Pejzaż „Wieczór we dworze” przedstawia światło zachodu nad drzewami i zabudowaniami wiejskiej posiadłości, wykonany w żywej manierze impresjonistycznej
Czytaj więcej
Olga Masłowska [i]
„Transformacja-1” — abstrakcyjne dzieło z fakturalnym elementem na niebieskim tle, symbolizujące proces zmiany i odrodzenia
Czytaj więcej
Hienadzij Piasiecki [i]
„Król podwórka” — ironiczny obraz, w którym władza zamienia się w dziecięcą grę, a podwórko jawi się jako mały świat ze swoimi bohaterami i zasadami
Czytaj więcej
Ihar Ramanczuk [i]
„Melodie starego Brześcia” — ciepła i żywa scena życia miejskiego, w której ulica staje się muzyczną partyturą codzienności, pełną światła słonecznego i ruchu
Czytaj więcej
Alesia Romejko [i]
„Gdzie są twoje skrzydła?” — symboliczne przedstawienie kobiecej postaci otoczonej wirami światła i koloru, gdzie kruchość ciała spotyka się z metaforą utraconej siły
Czytaj więcej
Olha Romejko [i]
„Morze” — ekspresyjny pejzaż morski, w którym wzburzone fale i żagle statków oddają dramatyzm i potęgę żywiołu wodnego
Czytaj więcej
Uładzimir Romejko (młodszy) [i]
„Rama do lustra Smok. Rama do lustra Lilia” — przykład artystycznej snycerki, w której motywy natury i mitologii przemieniają użytkowy przedmiot w dzieło sztuki
Czytaj więcej
Pavel Ryabov [i]
„Podkurzacze” — dawne narzędzia pszczelarzy do okadzania uli i uspokajania pszczół
Czytaj więcej
Galina Ryabova [i]
„Stare miasto. Gobelin” — dekoracyjne tekstylne panneau z motywami architektonicznymi, przypominające średniowieczne pejzaże miejskie
Czytaj więcej
Alexander Salivonchik [i]
„Martwa natura świąteczna” — barwna, dekoracyjna kompozycja z kwiatami, wykonana w stylu mozaikowej, abstrakcyjnej martwej natury
Czytaj więcej
Igor Sidorenko [i]
„Kapłanka” — akwarelowy pejzaż z barwnymi jesiennymi koronami, rzeką i świetlistym miasteczkiem w oddali, uosabiający przejście ku sacrum i wzniosłości
Czytaj więcej
Wladysława Skoworodko (Ponomarenko) [i]
„Jaryło” — barwna, symboliczna kompozycja poświęcona bogu słońca i płodności, w której słoneczna eksplozja światła łączy się ze starożytnymi ornamentami
Czytaj więcej
Igor Skoworodko [i]
„Zima” — ekspresyjny pejzaż w chłodnych i kontrastowych tonach, gdzie domy i niebo stają się symbolami odzwierciedlającymi siłę zimy i emocjonalne napięcie
Czytaj więcej
Roman Trociuk [i]
„Bez tytułu” — ekspresyjna abstrakcja, w której główne znaczenie ma energia koloru i ruchu, a nie przedmiotowy temat
Czytaj więcej
Alexander Ułybin [i]
„Kometa wyczulkowska” — filozoficzna kompozycja, w której przedmioty codzienności splatają się z obrazami mitycznymi i kosmicznymi, tworząc metaforę wiecznego ruchu i duchowych poszukiwań
Czytaj więcej
Ruslan Usmanow [i]
„Małpa” — satyryczna rzeźba, w której zwierzę ukazane jest w pozie myśliciela, trzymając przedmioty ludzkiej kultury. Dzieło skłania do refleksji nad cienką granicą między człowiekiem a naturą
Czytaj więcej
Larisa Chrapunowa [i]
Pejzaż historyczny z obrazem starego dębu i kaplicy Piotra I w Kołomnie
Czytaj więcej
Aleksey Pawluczuk [i]
„Odchodząca jesień” — marmurowa rzeźba, uosabiająca melancholię i pożegnalne piękno jesieni poprzez wysublimowany kobiecy wizerunek
Czytaj więcej
Anatoliy Sokołow [i]
„Niosący ranną pticę” — ekspresyjny obraz o kruchości życia i człowieku niosącym światło nawet w obliczu tragedii
Czytaj więcej
Nina Bogdan [i]
Ciemny chaos przedmiotów z przeszłości ożywa w świetle, stając się odbiciem pamięci i czasu.
Czytaj więcej
Nila Horczaniuk [i]
„Martwa natura ze skrzypcami” — harmonijne połączenie przedmiotów sztuki i codzienności, gdzie muzyka, malarstwo i dekoracyjne formy łączą się w jedną poetycką kompozycję
Czytaj więcej